ヴェネツィアの太陽光は、鮮明でクリアなもので、18世紀ロンドンのコレクターにとって一種の通貨となり、カナレットほどそれを利益を上げて取引した者はいなかった。1733年、彼が《サン・マルコ湾から見たヴェネツィアのモロ》を描いた時、彼の都市風景画はすでにグランドツアーを行う英国貴族の間で高い需要があった。カナレットの緻密な景観は、この作品のように非常に評価され、彼のパトロンであるヴェネツィアの英国領事ジョセフ・スミスは数十点を委託し、ヴェネツィアの潟を裕福な人々の必需品として変貌させる手助けをした。この絵画は、カナレットの名声を海外で確立し、模倣の洪水を引き起こし、彼自身の生涯においても真贋についての激しい議論を引き起こした作品群に属している。 このシーンは、ヴェネツィアの最も劇的な瞬間を捉えており、モロはサン・マルコ広場の端にある賑やかな埠頭で、朝の光に包まれている。ゴンドラや商船がきらめく水面を埋め尽くし、ドージェ宮殿や聖マルコと聖テオドールの柱が群衆の上にそびえている。カナレットの建築的な精密さへの目は、日常生活への喜びと相まっている：鮮やかな服を着た人々が散歩し、会話し、ビジネスを行い、そのジェスチャーが石と水に命を吹き込んでいる。大理石と運河にわたる光の遊び、そして空間の慎重な後退は、観客をこのシーンに引き込む。グアルディのより雰囲気のある視点とは異なり、カナレットのヴェネツィアは鮮明に定義されており、各窓や旗竿がドキュメンタリーに近い明瞭さで描かれている。 この絵画の正確な媒介は常に指定されているわけではないが、カナレットの油彩キャンバス技法の特徴を持ち、詳細と光彩を両立させることができた。『サン・マルコ湾から見たヴェネツィアのモロ』のような作品はしばしばイギリスに送られ、スミスとそのサークルの壮大な家に飾られ、その後多くが王室や公共のコレクションに入った。時が経つにつれ、カナレットのヴェネツィアの景観は非常に人気が高まり、偽作やコピーが氾濫し、後のキュレーターにとって帰属の課題となることがあった。今日、この絵画はアーティストの技術だけでなく、18世紀におけるヴェネツィアの美への国際的な欲求の証として立っている——この都市は、石や水と同様に、絵画によって不朽のものとなっている。