베네치아의 햇빛은 맑고 선명하여 18세기 런던의 수집가들에게 일종의 통화가 되었고, 이 분야에서 카날레토보다 더 수익성 있게 거래한 사람은 드물었다. 1733년, 그가 《산 마르코 만에서 바라본 베네치아의 몰로》를 그렸을 때, 그의 도시 풍경화는 이미 그랜드 투어를 하는 영국 귀족들 사이에서 높은 수요를 얻고 있었다. 카날레토의 세심한 시각은 이 작품과 같은 것들이 매우 소중하게 여겨져, 그의 후원자인 영국 영사 조셉 스미스는 수십 점을 의뢰하여 베네치아의 석호를 부유한 사람들의 필수 기념품으로 변화시키는 데 도움을 주었다.

이 그림은 카날레토의 해외 명성을 확립하고, 모방의 홍수를 초래하여 그의 생전에도 진품 여부에 대한 치열한 논쟁을 불러일으킨 작품군에 속한다. 이 장면은 베네치아의 가장 극적인 순간을 포착하고 있으며, 몰로는 산 마르코 광장 가장자리에 있는 분주한 부두로 아침 햇살에 물들어 있다. 곤돌라와 상선들이 반짝이는 수면을 가득 메우고, 도제 궁전과 성 마르코 및 성 테오도로의 기둥이 군중 위로 솟아 있다. 카날레토의 건축적 정밀함에 대한 눈은 일상 생활에 대한 기쁨과 잘 어우러져 있다: 화려한 옷을 입은 인물들이 산책하고, 대화하고, 비즈니스를 수행하며, 그들의 제스처가 돌과 물에 생명을 불어넣고 있다.

대리석과 운하 위의 빛의 놀이, 그리고 공간의 세심한 후퇴는 관객을 이 장면으로 초대한다. 구아르디의 더 분위기 있는 시각과는 달리, 카날레토의 베네치아는 선명하게 정의되어 있으며, 각 창문과 깃대는 다큐멘터리에 가까운 명확성으로 표현되고 있다. 이 그림의 정확한 매체는 항상 명시되지 않지만, 카날레토의 유화 캔버스 기법의 특징을 가지고 있어 세부 사항과 광채를 모두 표현할 수 있었다. 《산 마르코 만에서 바라본 베네치아의 몰로》와 같은 작품들은 종종 영국으로 배송되어 스미스와 그의 서클의 웅장한 집에 걸렸고, 그 후 많은 작품들이 왕실 및 공공 컬렉션에 들어갔다.

시간이 지나면서 카날레토의 베네치아 풍경은 매우 인기를 얻게 되어 위조작품과 복제품이 범람하게 되었고, 때때로 후속 큐레이터들에게 귀속 문제를 야기했다. 오늘날 이 그림은 예술가의 기술뿐만 아니라 18세기 베네치아의 아름다움에 대한 국제적인 욕구를 증명하는 증거로 남아 있다—이 도시는 돌과 물만큼이나 그림으로 불멸의 존재가 되었다.