1647年にニコラ・プッサンのスタジオを離れた悔悛の秘跡は、単独の作品ではなく、ローマの貴族カッシアーノ・ダル・ポッツォによって委託された七つの秘跡のサイクルの一部でした。このプロジェクトは非常に重視されており、数十年後、ラトランド公爵によってイタリアから強制的に持ち去られ、外交的抗議を引き起こしました。この絵画の旅は、プッサンの神聖な解釈がヨーロッパ全体で高く評価され、コレクターや君主に求められていたことを証明しています。 プッサンのシーンは、影のある部屋で展開され、悔い改める者が神父の前にひざまずき、手を合わせ、頭を垂れています。神父の赦しの仕草は優しくも確固としており、右手を祝福のために高く上げています。一方、悔い改める者の姿勢は謙虚さと希望を放っています。光の束が告解室に降り注ぎ、絵画の中心にある赦しの行為を照らしています。その近くでは、観衆のグループが順番を待っており、それぞれの顔には異なる不安や安堵の色合いが見られます。カラヴァッジョの宗教作品の感情的な動揺とは異なり、プッサンのアプローチは計量的で古典的であり、ドラマよりも儀式と秩序を強調しています。 元の七つの秘跡シリーズはローマでダル・ポッツォのために完成しましたが、彼の死後、絵画は何度も手を変え、最終的にはイギリスのラトランド公爵のコレクションに入ります。何世紀にもわたり、一部のキャンバスは損傷や喪失を被りましたが、今日では悔悛の秘跡はプッサンの成熟した宗教スタイルの重要な例として生き残っていますが、その媒体は明確に記録されていません。このサイクルはプッサンのキャリアの転機を示し、バロック時代の神聖な歴史の主要な解釈者としての彼の評判を確立しました。現在、この絵画はスコットランド国立美術館に保存されており、その穏やかな権威は観客に赦しの儀式について考えることを促しています。