カトリックの反宗教改革の精神をこれほどよく捉えた絵画は、聖体の哲学と科学に対する勝利（ピーター・パウル・ルーベンス作）ほどはありません。この作品は、スペイン・ネーデルランドの公女イザベラ・クララ・エウヘニアによってマドリードのデスカルサス・レアレス修道院のために委託された著名なタペストリーシリーズの一部として制作されました。ルーベンスのデザインは1625年頃に始まり、プロテスタントの改革者たちが激しく反対していた時期に、リアル・プレゼンスの教義を支持する大胆な視覚的論証を意図していました。このシリーズは非常に影響力があり、そのイメージはヨーロッパ中で広く模倣され、議論され、賞賛と論争の両方を引き起こしました。 この構図の中心には、光り輝くモンストランスとして具現化された聖体が、天使たちによって高く持ち上げられ、信仰を象徴する寓意的な人物たちに囲まれながら、勝利を収めて進んでいます。その下には、古典的な女性として描かれた哲学と科学が本や道具を持ち、打ち倒されており、彼女たちの属性は散らばっています。聖体を照らす光は、堕落した人物たちを包む影と対比を成し、ルーベンスのメッセージを明確にしています：聖礼に具現化された神聖な真実は、人間の理性を超越します。画家のエネルギッシュな筆致と劇的な配置は彼の初期の祭壇画を思い起こさせますが、ここでは寓意がより鋭く、より論争的であり、たとえばラファエロのアテネの学堂のように、哲学と神学が対立するのではなく和解しているのとは異なります。 このタペストリーのデザインのためのオリジナルの油彩スケッチは貴重な作品として残っていますが、完成したタペストリー自体はマドリードにあります。このバージョンの正確な媒体は不明ですが、ルーベンスの準備作品は通常、油彩を用いたパネルまたはキャンバスを組み合わせています。数世代にわたり、このシリーズは分割、修復、研究されてきており、学者たちはそれがルーベンスの宗教的な委託作品の最高点を示していることを指摘しています。今日、聖体の哲学と科学に対する勝利は、画家としての役割と宣伝者としての役割の両方を持つアーティストの証として、ヨーロッパの歴史の決定的な瞬間における信仰の視覚言語を形成しています。