20世紀初のアメリカの女性美の理想を定義するのに、チャールズ・ダナ・ギブソン の おしゃれな女性 ほどの影響を与えた画像はありませんでした。いわゆる「ギブソン・ガール」は文化的現象となり、ファッション、広告、さらには社会的議論を刺激しました。ギブソンのイラストは非常に影響力があり、1901年には ニューヨーク・タイムズ が「国の若い女性たちはギブソンの作品のように見えることを目指している」と宣言しました。この特定の作品の正確な制作日や媒体は不明ですが、その主題は明らかです。自信と独立の新しい時代を象徴する、優雅でスタイリッシュな女性です。 ここでは、観客は横顔の女性に出会います。彼女は静かな自信を持って顎を上げ、彼女の elaborateな帽子と仕立ての良い服装は、ギブソン を有名にした鮮明で経済的なラインで描かれています。彼女の眉のわずかなアーチと口元のセットは、機知と自己保持を示唆しており、以前のビクトリア朝のアートの控えめなヒロインとは大きく異なります。ギブソンのペン画は、しばしば ジョン・シンガー・サージェント の肖像画の優雅さに例えられ、個性をすべての輪郭と影に凝縮しています。背景の詳細が欠けているため、すべての注意が座っている女性自身に向けられ、彼女は個人でありアイコンでもあり、1900年代のニューヨークやパリの賑やかな通りを自信を持って歩くことができる存在です。 ギブソン の多くの作品と同様に、おしゃれな女性 は最初に ライフ や ハーパーズ・ウィークリー のような人気雑誌に掲載された可能性が高く、ギャラリーで展示されることはありませんでした。これらの画像の大量複製は、ギブソン・ガールの大衆文化における地位を確立するのに役立ち、オリジナルのドローイングは時折販売されたり贈られたりしましたが、その出所を追跡するのは難しいことがあります。今日、このような作品はアメリカのイラストコレクターに重宝され、グラフィックアートやファッションの歴史に特化した博物館のコレクションにしばしば登場します。ギブソン にとって、この画像は孤立した作品ではなく、彼の時代の視覚言語を形作った多作なキャリアの一部でした。