20세기 초, 찰스 다나 기브슨의 작품 《왕립 아카데미에서》만큼 여성의 사회적 역할 변화가 뚜렷하게 포착된 이미지는 드물다. 이 작품은 '기브슨 걸' 현상의 가장 잘 알려진 예 중 하나로, 미국과 해외에서 아름다움과 독립의 이상을 형성한 문화 아이콘이다. 처음으로 대중 잡지에 발표되었을 때, 이 그림은 여성들이 학문과 예술 기관에 존재하는 것에 대한 활발한 논의를 촉발했으며, 이는 여성들이 더 많은 기회와 인정을 위해 싸우고 있는 가운데 주요 뉴스가 되었다. 《왕립 아카데미에서》에서 기브슨은 경외감과 감시가 뒤섞인 순간을 고정시킨다: 우아하게 차려입은 여성들이 자신감 있는 자세와 직접적인 시선으로 남성 예술가나 비평가들 앞에 서 있다.

남성들은 안경 너머로 바라보거나 서로 속삭이며, 여성들의 존재에 매료되면서도 불안해하는 듯하다. 여성들의 화려한 모자와 맞춤 드레스는 그녀들의 사회적 지위를 나타내며, 그녀들의 자신감 있는 태도는 여성의 주체성을 위한 새로운 가능성을 암시한다. 이 구성의 부드러운 풍자는 윌리엄 파월 프리스나 제임스 티소의 유사한 장면을 떠올리게 하지만, 기브슨의 선은 더 날카롭고, 그의 초점은 권력의 균형 변화에 정확히 맞춰져 있다. 《왕립 아카데미에서》의 정확한 제작 날짜와 매체는 불확실하며, 이는 기브슨이 잡지와 책을 위해 다수의 작품을 제작한 경우에 자주 발생하는 일이다.

이 작품은 원래 라이프나 하퍼스 위클리와 같은 잡지를 위한 일러스트레이션으로 제작되었으며, 아마도 펜과 잉크로 그려졌을 것이다. 이 작품은 널리 복제되었고, 기브슨의 시대 사회 흐름의 기록자로서의 명성을 확립하는 데 도움을 주었다. 오늘날 원작의 행방은 불명확하며, 주로 컬렉션과 아카이브의 인쇄본을 통해 보존되고 있다.

기브슨의 영향력을 증명하는 이 이미지는 성별, 예술, 현대 여성의 부상에 대한 논의에서 계속 인용되고 있다.