1886년, 폴 고갱이 브르타뉴의 농장 II를 그릴 당시, 그는 여전히 변화의 기로에 서 있는 파리의 주식 중개인이었습니다. 그 여름, 그는 브르타뉴의 퐁타방 예술가 공동체에 합류하여 에밀 베르나르와 다른 이들과 나란히 그림을 그리며 도시의 살롱에서 멀리 떨어진 삶을 추구했습니다. 이 그림은 고갱이 브르타뉴 풍경에 매료되었고 주제를 변형하는 습관을 보여주는 두 개의 거의 동일한 관점 중 하나입니다.

브르타뉴의 소박한 고요함은 곧 그가 인상파와 결별하고 대담하고 실험적인 스타일을 탄생시키는 용광로가 될 것입니다. 브르타뉴의 농장 II에서 고갱은 조용하고 햇살이 가득한 순간을 포착합니다. 구불구불한 녹색 들판 사이에 자리 잡은 낮은 돌 건물 군집이 구성의 중심에 있습니다. 좁은 길이 시선을 외로운 인물, 아마도 농부 여성으로 이끌며, 그녀의 존재는 농촌 생활의 리듬을 암시합니다.

팔레트는 자연적인 색조를 띠고 있지만, 이미 고갱이 더 풍부하고 표현적인 색으로 나아가고 있음을 보여줍니다. 이는 그의 인상파 동시대 화가들의 깜박이는 붓놀림과 대조적입니다. 모네의 가벼운 건초 더미와는 달리, 고갱의 농장은 땅에 뿌리를 두고 있고 형태가 단순화되어 있으며 윤곽이 부드럽게 그려져 있어 그가 곧 정의할 상징주의적 접근을 예고하는 듯합니다. 브르타뉴의 농장 II의 정확한 초기 역사는 완전히 문서화되어 있지 않으며, 이는 고갱의 형성기 작품들에서 흔히 볼 수 있는 일입니다.

아마도 이 작품은 예술가의 서클이나 지역 후원자와 함께 남아 있었고, 그의 명성이 높아짐에 따라 더 넓은 시장에 들어갔을 것입니다. 오늘날 이 그림은 그의 첫 번째 브르타뉴 시기의 주요 작품으로 인정받고 있으며, 그 시기에 그는 파리에서 벗어나 후에 타히티 캔버스의 급진적인 실험으로 나아가는 길을 열고 있었습니다. 이 작품의 생존은 고갱이 브르타뉴를 단순한 주제가 아닌 예술적 변화의 촉매로 보기 시작한 순간을 엿볼 수 있는 기회를 제공합니다.