1881년, 폴 세잔이 집과 전나무를 그릴 때, 그는 나중에 현대 미술의 흐름을 형성할 문제에 직면해 있었습니다. 그것은 윤곽선이 아니라 색의 블록으로 그림을 구성하는 방법이었습니다. 이 그림은 그의 경력에서 전환점에 서 있으며, 그는 인상파의 순간적인 인상에서 입체파에 영감을 줄 견고하고 무거운 형태로 나아가고 있었습니다.

이 작품은 세잔이 풍경화에 이렇게 구체적인 제목을 붙인 경우가 드물기 때문에, 그가 건축물과 자연 환경 모두에 집중하고 있었다는 희귀한 단서를 제공합니다. 집과 전나무에서는 각진 지붕들이 어두운 직립 전나무 사이에 자리 잡고 있는 조용한 언덕을 찾을 수 있습니다. 세잔은 드라마가 없는 순간, 즉 단순하고 햇빛이 비치는 날을 선택했지만, 기하학적인 집들이 생명력 넘치는 불규칙한 나무들과 서로 밀착하면서 그림은 긴장감으로 가득 차 있습니다. 붓놀림은 의도적이며, 색의 패치 하나하나가 돌벽의 부피나 전나무 가지의 뾰족한 질감을 암시하도록 배치되어 있습니다.

모네가 빛 속에서 형태를 녹인 것과는 달리, 세잔은 색을 사용하여 견고함을 구축하여 풍경이 관찰된 것과 창조된 것 모두로 느껴지게 만듭니다. 집들은 황토색과 빨간색 지붕을 가지고 인간의 흔적처럼 서 있지만, 전나무는 장면을 되찾으려는 듯 그린 그림자가 벽 위로 기어오르고 있습니다. 이 그림의 정확한 소유 역사에 대한 기록은 완전하지 않지만, 이는 1880년대 초 세잔이 에크스-프로방스 주변에서 그린 풍경화의 전형적인 예입니다. 그 당시 그의 작품은 종종 오해를 받았고 구매자를 찾는 데 어려움을 겪었습니다.

빅토르 쇼케와 같은 몇몇 수집가만이 그를 지원했습니다. 집과 전나무는 세잔이 1906년에 사망한 후 그의 명성이 높아짐에 따라 조용히 개인 소장품에서 공공 컬렉션으로 넘어갔을 가능성이 큽니다. 오늘날 이 작품은 풍경에서 구조와 영속성을 추구한 그의 탐구의 증거로 남아 있으며, 이후 세대의 예술가들에게 영향을 미쳤습니다.