라 시아보나의 여성의 진정한 정체성은 아무도 알지 못하며, 이 작품은 티치아노에 의해 1510년경에 그려졌고, 수세기 동안 관객과 학자들을 매료시켜 왔습니다. "시아보나"라는 이름은 베네치아 방언으로 "슬라브 여성"을 의미하며, 이 초상화는 창작된 후 오랜 시간이 지나서 붙여진 것으로, 그녀의 강한 특징과 화려한 의상에 영감을 받은 것으로 보이지만, 그녀가 실제로 슬라브 출신이라는 증거는 없습니다. 일부는 그녀가 베네치아의 귀족 여성일 것이라고 추측하고, 다른 이들은 그녀가 기생이었거나 심지어 이 도시에서 살았던 달마티아 공동체의 일원일 것이라고도 합니다.

이 특이한 이중 초상화는 티치아노가 같은 여성의 두 얼굴을 보여주고 싶었던 것처럼, 돌 난간에 새겨진 앉아 있는 여성의 측면을 보여주며, 미스터리를 더욱 깊게 만듭니다. 이 그림은 우아한 정지의 순간을 포착하고 있습니다. 여성은 대리석 난간 뒤에 서 있으며, 오른손을 자신 있게 난간의 가장자리에 얹고, 시선은 직접적이고 자신감이 넘칩니다. 그녀의 드레스는 풍부한 질감을 가지고 있으며, 금색 자수와 모피로 장식된 소매가 부와 지위를 나타냅니다.

난간의 메달 같은 부조는 그녀를 엄격한 측면으로 보여주며, 고대 로마의 동전과 르네상스 메달을 떠올리게 하여 현대의 아름다움과 고전적 이상 사이의 연결을 암시할 수 있습니다. 그녀의 얼굴과 손에 비치는 빛은 그녀의 개성을 강조하며, 벨리니의 초기 베네치아 초상화들과는 달리, 그 초상화의 인물들은 더 내성적이고 이상화된 모습으로 나타납니다. 라 시아보나는 젊은 티치아노의 초기 성공을 나타내며, 그는 아직 베네치아에서 독특한 스타일을 발전시키고 있었습니다. 이 그림은 아마도 부유한 후원자에 의해 의뢰되었을 것이지만, 원래 소유권에 대한 기록은 남아 있지 않습니다.

수세기 동안 여러 손을 거쳐, 한때 조르조네에게 귀속되기도 했으며, 이는 두 예술가의 초기 경력에서의 밀접한 관계와 혁신적인 특성을 증명합니다. 오늘날 라 시아보나는 런던 내셔널 갤러리에 소장되어 있으며, 베네치아 초상화의 발전에 있어 중요한 작품으로, 티치아노가 그의 모델의 외모와 내면을 포착하는 능력을 보여주는 증거로 찬사를 받고 있습니다.