여성 한 명이 촉각의 쾌락의 세계에 기대어 있으며, 그녀의 피부는 주변의 과일과 와인처럼 빛을 받아 반짝입니다. 그녀의 팔의 움직임은 명령과 초대의 제스처로, 관객의 시선을 풍성한 포도와 반짝이는 유리잔에서 그녀의 손에 앉아 있는 새로 이끌어냅니다. 그녀의 뒤에 있는 거울에서는 그녀의 얼굴이 두 번 비치며, 그 반사는 아는 듯한, 거의 공모하는 듯한 표정으로 우리의 시선과 마주합니다.

그녀의 보석으로 장식된 머리띠, 실크, 조심스럽게 배열된 무화과와 크리스탈 등 모든 세부 사항은 풍요로움과 관능성의 감각을 더욱 고조시킵니다. 팔레트는 풍부하지만 차가우며, 그림자는 깊어, 쾌락과 허영이 내성에서 결코 멀리 떨어져 있지 않음을 상기시킵니다. 1615년과 1623년 사이에 그려진 Lascivia는 우화와 도덕적 교훈이 감각의 축하와 자주 뒤섞이는 세계에 속합니다. Abraham Janssens가 활동하던 17세기 초 안트워프에서는 예술가들이 세속적 즐거움의 매력과 위험을 포착하기 위해 경쟁했습니다.

이러한 이미지는 자신의 세련됨과 취향을 드러내고자 하는 수집가들에게 소중히 여겨졌지만, 동시에 미덕, 악덕, 그리고 아름다움의 덧없음에 대한 논쟁을 불러일으키는 대화의 주제가 되기도 했습니다. 이 특정 작품은 2011년 뉴욕 크리스티 경매에서 등장했으며, 첫 소유자의 정체는 잊혀졌을지 모르지만, 다시 보고 싶다는 초대는 여전히 변함없이 남아 있습니다.