바르톨로메 에스테반 무리요가 1660년경에 탕자의 추방을 그렸을 때, 그는 드물고 야심찬 시리즈에 착수하고 있었습니다. 탕자의 비유에 헌정된 여섯 개의 대형 캔버스는 이 예술가의 가장 유명한 서사적 성취 중 하나가 될 사이클입니다. 이 작품들은 세비야의 자선 형제단인 Hermandad de la Caridad를 위해 의뢰되었으며, 무리요 자신도 그 회원 중 한 명이었습니다.

이 시리즈는 궁핍한 사람들과 회개하는 사람들을 돕는 형제단의 사명을 반영하여 자비와 회개의 행위를 고취하기 위해 의도되었습니다. 놀랍게도 오늘날 원래 여섯 점 중 네 점만이 남아 있으며, 유럽과 미국의 박물관에 흩어져 있어 그들의 격동의 여정을 증명합니다. 여기서 무리요는 탕자가 유산을 낭비한 후 두 명의 엄격한 인물에 의해 매춘굴에서 쫓겨나는 운명적인 순간을 포착합니다. 젊은이는 맨발에 흐트러진 모습으로 거리로 내던져지고, 세속적인 재산은 누더기 같은 묶음으로 줄어듭니다.

그 주위에서 환락가와 기생들은 무관심하거나 경멸의 시선으로 등을 돌리고 있습니다. 짖는 개와 넘어져 있는 항아리는 그의 갑작스러운 타락을 강조합니다. 무리요의 부드럽고 황금빛 빛은 아들의 고통스러운 얼굴에 머물며 관객의 동정을 초대하고, 그늘진 배경은 그의 선택의 도덕적 어둠을 암시합니다.

렘브란트의 같은 비유에 대한 해석의 극적인 긴장감과는 달리, 무리요의 버전은 부드러운 인간애로 가득 차 있으며, 가장 낮은 지점에서도 구원의 가능성을 강조합니다. 이 그림의 여정은 그 주제의 불안정한 운명을 반영합니다. 원래 Hermandad de la Caridad의 식당에 설치되었던 탕자의 추방은 반도 전쟁 중 나폴레옹 군대에 의해 압수되어 프랑스로 가져가졌고, 19세기 초까지 스페인으로 반환되지 않았습니다. 오늘날 이 작품은 프라도 미술관에 걸려 있으며, 무리요의 성숙한 시기의 주요 작품이자 세비야 바로크 회화의 기준이 됩니다.

그 생존은 그의 서사적 야망과 죄, 용서, 사회적 연민이라는 주제에 대한 깊은 참여를 엿볼 수 있는 귀중한 기회를 제공합니다.