Quando Joseph Mallord William Turner exibiu Amanhecer do Cristianismo (Fuga para o Egito) em 1841, os críticos ficaram surpresos com sua decisão de fundir um tema bíblico com o drama atmosférico mais típico de suas paisagens. A pintura se destaca como uma das poucas vezes em que Turner abordou diretamente uma narrativa do Novo Testamento, e isso gerou debate na imprensa: alguns elogiaram seus ousados efeitos de luz, enquanto outros questionaram se um tema tão espiritual poderia sobreviver ao seu pincelada tempestuosa. O próprio título da obra sugere a ambição de Turner—ele não buscava apenas ilustrar uma história bíblica, mas capturar o próprio nascimento de uma nova fé, filtrado pela lente da imensidão da natureza. A cena escolhida por Turner é a fuga da Sagrada Família para o Egito, um momento narrado no Evangelho de Mateus: Maria, José e o menino Jesus, avisados por um anjo, escapam do massacre do Rei Herodes fugindo sob a cobertura da escuridão.

Turner os apresenta como figuras pequenas, quase espectrais, atravessando uma paisagem selvagem e luminosa ao amanhecer. O céu radiante, rompendo sobre um deserto sombreado, insinua esperança e proteção divina, enquanto o pequeno burro e o movimento apressado das figuras evocam urgência e vulnerabilidade. Ao contrário de Caravaggio e seu íntimo e terreno Descanso na Fuga para o Egito, a versão de Turner dissolve a narrativa em luz e atmosfera, fazendo da própria natureza um participante no drama sagrado. A história física de Amanhecer do Cristianismo (Fuga para o Egito) é menos bem documentada do que muitas das outras obras de Turner.

Foi pintada no final de sua carreira, um período em que ele estava cada vez mais preocupado com o jogo de luz e temas espirituais. Embora o comissionador original não seja claramente conhecido, a pintura passou por várias coleções privadas e ocasionalmente apareceu em grandes exposições das obras religiosas de Turner. Hoje, é reconhecida como um exemplo chave do estilo tardio de Turner, ligando suas inovações paisagísticas com a grande tradição da pintura histórica, e continua a intrigar tanto historiadores da arte quanto visitantes por sua mistura única de narrativa e visão.