Uma mulher em um vestido vermelho e um manto azul embala um bebê nu em seus braços, com a cabeça inclinada ternamente em direção à criança. Ambas as figuras estão dispostas contra um fundo escuro, com duas janelas arqueadas que se abrem para uma paisagem luminosa de montanhas azuis distantes e um céu pálido. O rosto da Virgem é representado com modelagem suave e delicada, seus traços serenos e os olhos baixos, sugerindo um momento de íntima tranquilidade.

Seu cabelo está arranjado em tranças intrincadas, com véus translúcidos cruzando a parte superior e os lados de sua cabeça. O corpo do Menino Cristo é pintado com formas suaves e arredondadas, seus membros suavemente curvados e sua pele modelada em sutis transições de luz e sombra. A mão direita da mulher apoia as costas da criança, seus dedos longos cuidadosamente articulados e seu polegar repousando ao longo de seu lado.

Um profundo vestido vermelho com decote quadrado está parcialmente coberto por um manto azul que cai em dobras angulares sobre seu ombro e braço, contrastando com a drapeado marrom abaixo. A composição é fortemente focada nas duas figuras, que preenchem o primeiro plano, enquanto as janelas arqueadas criam profundidade e emolduram a paisagem serena além. Uma suave iluminação difusa modela os rostos e corpos, enquanto a drapeado mostra um tratamento linear nítido, especialmente nas dobras do manto azul.

A superfície revela um trabalho de pincel fino e cuidadoso, com transições suaves nos tons de pele e linhas mais nítidas nas vestes e no cabelo. Esta é a Madonna Litta, atribuída a Leonardo da Vinci e datada de meados da década de 1490. A pintura é reconhecida como uma obra de arte religiosa do Renascimento inicial, feita na Itália.