Pigmalião e Galatea foi pintado em 1819 por Anne Louis Girodet-Trioson, uma figura proeminente na pintura francesa do início do século XIX. A obra tem como tema o mito clássico de Pigmalião, o escultor que se apaixona por uma estátua que ele esculpiu, a qual é trazida à vida pela deusa Vênus. Esta pintura foi criada durante a fase madura da carreira de Girodet, quando ele era conhecido por sua técnica refinada e interesse em temas mitológicos e literários.

A composição se concentra no momento da transformação de Galatea, com o escultor Pigmalião olhando com admiração enquanto sua criação ganha vida. Galatea está em um pedestal, seu corpo representado com uma qualidade pálida e luminosa que contrasta com os tons de pele quentes de Pigmalião, que está envolto em uma vestimenta vermelha. Cupido paira entre eles, segurando a mão de Galatea, simbolizando a intervenção divina.

O fundo apresenta elementos arquitetônicos clássicos e uma paisagem distante, enquanto uma estátua de Vênus aparece em sombra à esquerda, reforçando o contexto mitológico. A pintura é caracterizada por um desenho preciso, pinceladas suaves e um uso delicado da luz para enfatizar o evento milagroso. Pigmalião e Galatea foi reconhecido como um exemplo significativo do Neoclassicismo francês, refletindo a fascinação contemporânea pela antiguidade e pela forma humana idealizada.

A pintura foi amplamente exibida e reproduzida, e hoje faz parte de uma coleção pública. Sua recepção contribuiu para a duradoura reputação de Girodet-Trioson como mestre da narrativa mitológica e da técnica acadêmica refinada.