Em Soldado com bengala, olhando para a direita, vemos um soldado retratado em uma pose reflexiva, voltado para a direita. A paleta de cores é dominada por tons terrosos, com ricos marrons e verdes apagados. O traje do soldado é detalhado, mostrando a textura do tecido e o desgaste da batalha.

Sua bengala adiciona um elemento de vulnerabilidade, contrastando com a força tipicamente associada aos soldados. A pintura é executada em óleo sobre tela, um meio comum durante o período barroco. A pincelada é visível, com detalhes finos que destacam as características faciais e a vestimenta do soldado. A composição é equilibrada, direcionando o olhar do espectador para a figura enquanto permite que o fundo se retire.

Luz e sombra desempenham um papel significativo, realçando a tridimensionalidade do soldado. Salvator Rosa era conhecido por seu estilo dramático e expressivo, muitas vezes misturando elementos de paisagem com retratos. Esta obra reflete seu interesse em estudos de caráter, capturando a essência da experiência do soldado. Um fato interessante sobre esta pintura é que mostra a capacidade de Rosa de transmitir emoção por meio da postura e da expressão.

É um exemplo notável do retrato barroco, enfatizando tanto a individualidade quanto a condição humana.