Em Tête et buste de femme, Amedeo Modigliani apresenta uma figura feminina estilizada com características alongadas e uma expressão serena. A paleta de cores é quente, dominada por tons terrosos e pastéis suaves. O fundo é minimalista, permitindo que a figura se destaque de forma proeminente.

A composição geral transmite uma sensação de calma e introspecção. A pintura é caracterizada pelo estilo distintivo de Modigliani, que apresenta formas alongadas e um foco na figura humana. A pincelada é suave e fluida, criando uma sensação de harmonia em toda a obra. O uso da cor é intencional, com uma paleta limitada que enfatiza os contornos da figura.

Esta obra exemplifica a abordagem modernista do retrato, afastando-se do realismo tradicional. Amedeo Modigliani era conhecido por sua abordagem única ao retrato, muitas vezes retratando seus sujeitos com características exageradas. Tête et buste de femme é um exemplo primordial de seu trabalho do início da década de 1910, um período em que ele estava refinando seu estilo. Curiosamente, Modigliani enfrentou desafios significativos durante sua carreira, incluindo dificuldades financeiras e problemas de saúde, mas produziu um corpo notável de trabalho que continua a influenciar artistas hoje.