Ни одна другая картина Эль Греко не вызывала столько споров среди ученых, как Аллегория (Фабула). На протяжении веков ее значение и даже название оставались в неясности: некоторые называют ее Фабула, а другие просто Аллегория. В каталоге Прадо отмечается, что это произведение «остается одной из самых загадочных композиций раннего испанского периода художника».

Ее необычная тема и неоднозначная символика привели к бесчисленным интерпретациям, сделав ее отправной точкой для обсуждений о интеллектуальных амбициях Эль Греко и его увлечении тайнами человеческой природы. В центре композиции молодой мальчик дует на маленький уголек, его щеки надулись, а глаза полны сосредоточенности, в то время как обезьяна и человек в маске наблюдают за ним. Действие мальчика — разжигание огня — интерпретируется как метафора пробуждения желания или опасности любопытства. Обезьяна, традиционно символизирующая глупость или низменные инстинкты, повторяет жест мальчика, в то время как фигура в маске за ними намекает на обман или скрытые мотивы.

Сильное, почти театральное освещение выделяет фигуры на темном фоне, привлекая взгляд зрителя к драме момента. В отличие от более поздних натуралистических жанровых сцен Караваджо, Эль Греко наполняет сцену чувством психологического напряжения и неопределенности, оставляя историю открытой для интерпретации. Точные происхождения Аллегории (Фабулы) неясны, так как нет сохранившихся записей о ее заказе или раннем владении. Написанная около 1582 года, в первые годы Эль Греко в Толедо, она отличается от его религиозных произведений того же периода как по теме, так и по тону.

Картина вошла в королевскую коллекцию Испании к XVIII веку и с XIX века хранится в Музее Прадо. Со временем ее атрибуция никогда не вызывала серьезных сомнений, но ее значение продолжает вдохновлять дебаты. Сегодня она висит как редкий пример взаимодействия Эль Греко с светскими и аллегорическими темами, предлагая взгляд на интеллектуальные волнения позднего Ренессанса в Испании.