Когда Пол Гоген написал Здравствуйте, господин Гоген в 1889 году, он напрямую ответил на знаменитое приветствие из истории искусства: Здравствуйте, господин Курбе, созданное Гюставом Курбе более тридцати лет назад. Заголовок Гогена является остроумным намеком на автопортрет Курбе, но здесь художник меняет роли — он не тот, кого приветствуют, а тот, кто приходит, идущий к зрителю с рюкзаком за спиной. Эта самосознательная ссылка не осталась незамеченной его современниками; она сигнализировала о стремлении Гогена бросить вызов традициям французской живописи и утвердить себя как аутсайдера, так же как это сделал Курбе для реализма. Сцена разворачивается на сельской тропе в Бретани, куда Гоген уехал из Парижа в поисках "примитивного" вдохновения.

Он изображает себя, уверенно шагающего вперед с палитрой в руке, встречающего бретонского фермера, который снимает шляпу в приветствии. Жена фермера стоит позади, отворачивая взгляд, в то время как черная собака задерживается на краю тропы. Прямота позы Гогена, смелый контур его фигуры и плоские, яркие цвета все это отмечает его разрыв с импрессионизмом и принятие синтетизма — стиля, который он помогал создавать.

В отличие от картины Курбе, где художника встречают с уважением, встреча Гогена остается неоднозначной: его приветствуют или просто терпят? После завершения Здравствуйте, господин Гоген оставался у художника в течение нескольких лет, не проданный и в значительной степени незамеченный, как и судьба многих его работ при жизни. Лишь после смерти Гогена в 1903 году картина начала получать признание, пройдя через несколько частных коллекций, прежде чем попасть в музей Орсе в Париже, где она выставлена сегодня. Эта работа отмечает ключевой момент в карьере Гогена, незадолго до его отъезда на Таити, запечатлевая как его беспокойный дух, так и его желание переосмыслить себя — и само искусство — на своих условиях.