Когда Мэри Кассат выставила В саду в 1903 году, она уже была признана одной из немногих женщин в центре импрессионистского движения. Особенно примечателен этот труд своим временем: он был написан сразу после крупной персональной выставки Кассат в Дюран-Рюэле в Париже и отражает её зрелый стиль и постоянное увлечение интимными сценами с женщинами и детьми. Происхождение картины менее документировано, чем у некоторых её других работ, что добавляет интриги — учёные до сих пор спорят о том, была ли она впервые показана в Париже или Нью-Йорке, так как Кассат поддерживала крепкие связи с обоими городами.

Одно можно сказать точно: В саду воплощает тихую революцию, которую Кассат привнесла в изображение домашней жизни. Сцена разворачивается в залитом солнцем саду, где женщина и маленькая девочка погружены в общий момент. Кассат выбирает тот миг, когда ребёнок, сосредоточенный на пучке цветов, наклоняется вперёд, протянув свою маленькую руку, в то время как женщина — возможно, её мать или гувернантка — смотрит с нежной поддержкой. Игра света и тени на их лицах и платьях, изображённая свободными, яркими мазками, привлекает взгляд зрителя к интимности их связи.

Сам сад, пышный и слегка дикий, обрамляет фигуры в частном мире, вдали от взглядов общества. В отличие от более театральных уличных сцен Ренуара, подход Кассат более тихий, сосредоточенный на наблюдении и любви, а не на зрелище. Как и многие работы Мэри Кассат, точная ранняя история В саду не полностью задокументирована, но, вероятно, она прошла через руки частных коллекционеров, прежде чем попасть в музейную коллекцию. На этом этапе карьера Кассат была отмечена как критическим признанием, так и личными трудностями, включая ухудшение зрения, которое в конечном итоге ограничит её живопись.

Эта работа является свидетельством её позднего стиля: уверенного, нежного и укоренённого в повседневной жизни женщин и детей. Сегодня В саду отмечается не только за своё художественное мастерство, но и за свою роль в переосмыслении возможностей современного искусства.