Когда Жан Огюст Доминик Энгр представил Жанну д'Арк на коронации Карла VII в 1854 году, это было отмечено как последняя великая попытка художника в исторической живописи — жанре, которым он долгое время владел во Франции. Работа была заказана французским государством для музея Люксембург, отражая увлечение Второй империи национальными героями и реабилитацию образа Жанны. Энгр, которому тогда было за семьдесят, вложил десятилетия технического мастерства в холст, создавая видение Жанны, которое отличалось от сентиментальных или мистических изображений, популярных в его время. Картина запечатлевает напряженный момент 17 июля 1429 года, когда Жанна д'Арк, в доспехах и решительная, стоит в Реймсском соборе, когда Карл VII коронуется королем Франции.

Энгр помещает Жанну у алтаря, ее взгляд устремлен к небесам, меч в руке, как будто она ищет божественного подтверждения выполненной миссии. Золотой свет омывает ее доспехи и белое знамя, которое она держит, символизируя чистоту и победу. Вокруг нее священники и придворные погружаются в тень, подчеркивая изоляцию и духовную сосредоточенность Жанны.

В отличие от более театральных интерпретаций Южена Леневе, Жанна Энгра выглядит стойкой и достойной, ее святость выражается через спокойное самообладание, а не экстаз. После своего дебюта Жанна д'Арк на коронации Карла VII оставалась в публичных коллекциях Франции, перемещаясь из музея Люксембург в Лувр, а сейчас находится в музее Орсе. Эта картина стала важным заявлением в поздней карьере Энгра, который был более известен своими портретами и мифологическими сценами, но здесь подтвердил свою способность оживлять национальную историю. Тщательная детализация и идеализированные формы отражают пожизненную преданность Энгра линии и ясности, которые являются отличительными чертами неоклассицизма.

Сегодня она является как данью уважения средневековой героине Франции, так и свидетельством стойкого влияния Энгра на историческую живопись XIX века.