Когда Ню с коралловым ожерельем был впервые выставлен в Париже в 1917 году, полиция закрыла выставку в день открытия, шокированная откровенностью нюдов Аме́део Моди́льяни. Выставка в галерее Берты Вейль привлекла толпы и вызвала возмущение, власти объявили картины "непристойными" и потребовали их удаления из витрин. Этот момент стал поворотным пунктом в общественном восприятии современного искусства, поскольку работы Моди́льяни бросали вызов не только художественным традициям, но и границам общественной морали в начале двадцатого века во Франции. Картина изображает женщину, лежащую на спине, её тело вытянуто и стилизовано в unmistakable манере Моди́льяни.

Её взгляд встречается с взглядом зрителя напрямую, без стыда и сдержанно, а единственным украшением является простое коралловое ожерелье, которое подчеркивает тёплые тона её кожи. Гладкие, изогнутые линии и упрощенная анатомия напоминают как африканскую скульптуру, так и итальянскую ренессансную портретную живопись — влияния, которые сформировали видение Моди́льяни. В отличие от классических нюдов Ингреса или роскошных, манящих фигур Ренуара, присутствие этой женщины одновременно интимно и дистанционно — её тело предложено зрителю, но её выражение остаётся загадочным, утверждая её индивидуальность, а не поддаваясь объектированию. Точная личность модели остаётся неопределённой, как и у многих нюдов Моди́льяни, хотя, вероятно, она была одной из друзей художника или профессиональных моделей в Монпарнасе.

Написанная в 1917 году, в короткий, но интенсивный период, когда Моди́льяни сосредоточился почти исключительно на нюдах, эта работа является примером его зрелого стиля. Многие из этих картин были рассеяны после спорной выставки, проходя через частные коллекции, прежде чем попасть в музеи. Сегодня Ню с коралловым ожерельем является свидетельством радикального подхода Моди́льяни к человеческой форме, соединяя чувственность традиции с дерзостью современности.