Когда Поль Гоген написал Те арии вахине II в 1896 году, он жил на Таити, далеко от своей родной Франции, в самовольно наложенной ссылке. Эта работа является частью серии, в которой Гоген исследовал тему таитянской Евы, отражая свое увлечение полинезийской мифологией и столкновение западной и коренной культур. Название, которое переводится как "Достойная женщина", намекает на постоянный поиск художника нетронутого рая и нового художественного языка.

Сам Гоген описывал свои таитянские работы как "возвращение к истокам живописи", стремясь к чистоте и прямоте как в теме, так и в стиле. В центре Те арии вахине II сидящая таитянская женщина смотрит вперед, ее поза одновременно величественна и сдержанна. Рядом с ней находятся символические элементы: чаша с фруктами, напоминающая библейскую Еву и запретный плод, и фон, заполненный пышной, стилизованной листвой. Неподвижность женщины и насыщенные, неестественные цвета создают ощущение как присутствия, так и дистанции, как будто она является одновременно и объектом, и иконой.

Использование Гогеном смелых контуров и плоских форм во многом обусловлено его восхищением японскими гравюрами, что отличает его работы от натурализма таких современников, как Пьер-Огюст Ренуар, чьи изображения женщин более мягкие и интимные. Точная история Те арии вахине II остается несколько неопределенной, как это часто бывает с работами Гогена из таитянского периода, многие из которых переходили из рук в руки через частных коллекционеров, прежде чем попасть в публичные коллекции. Эта картина знаменует собой критический период в карьере Гогена, когда он отказался от европейских традиций в пользу того, что считал более "примитивным" и подлинным видением. Сегодня Те арии вахине II признается ключевым примером стремления постимпрессионизма разорвать с традицией и искать вдохновение за пределами Европы, отражая как личное путешествие художника, так и более широкие течения в искусстве конца девятнадцатого века.