Никто не может согласиться с тем, кто написал Концерт. На протяжении веков эта загадочная сцена приписывалась Джорджоне, но сегодня большинство экспертов склоняются к мысли, что ее создал молодой Тициан, работавший в Венеции около 1510 года. Эта путаница не случайна: оба художника были близкими сотрудниками, и их ранние стили часто пересекаются.

Даже Джорджо Вазари, писавший в середине XVI века, ломал голову над авторством, отмечая, что работы этого периода «кажутся написанными одной рукой, а затем другой». Эта картина является свидетельством момента, когда венецианское искусство находилось в состоянии изменения, а границы между мастерами размыты. Трое мужчин собираются вокруг клавесина, их внимание сосредоточено на музыке или друг на друге, в то время как четвертая фигура — возможно, монах — смотрит наружу, как будто приглашая зрителя в их круг. Этот момент приостановлен: это начало урока, пауза в исполнении или размышление о гармонии? Богатый, темный фон выдвигает фигуры вперед, в то время как мягкая игра света на их лицах и руках создает атмосферу близости.

Музыкальная книга, лютня, лежащая на столе, и внимательные взгляды намекают на ренессансный идеал музыки как цивилизующей силы. В отличие от позднего Караваджо с его Музыкантами, которые наслаждаются театральной драмой, Концерт тихий, почти созерцательный. Путешествие картины было столь же загадочным, как и ее авторство. Она вошла в коллекции Медичи во Флоренции к XVII веку и на протяжении многих лет считалась произведением Джорджоне.

Только в XX веке ученые, изучая технику и документы, начали отдавать предпочтение Тициану. Сегодня Концерт висит в Галерее Палатина в Палаццо Питти, по-прежнему вызывая споры о своих истоках. Ее неопределенное происхождение не уменьшило ее статуса; наоборот, она стала отправной точкой для венецианского Ренессанса, запечатлевая мимолетный момент художественного и музыкального общения.