Когда Две сестры появились на Салоне 1769 года, это ознаменовало редкий момент: Жан-Оноре Фрагонар, тогда известный своими игривыми и рискованными сценами, представил образ семейной близости, а не флирта. Критики были удивлены, увидев, как художник, так часто ассоциируемый с любовными интригами, обращает свою кисть к тихим узам сестринства. Эта картина выделяется в творчестве Фрагонар как один из немногих случаев, когда он исследовал тему семейной любви, и это вызвало спекуляции о том, были ли модели родственниками самого художника. В центре композиции две молодые женщины сидят близко друг к другу, их лица почти соприкасаются, одна из них нежно опирается на плечо другой.

Защитная рука старшей сестры и доверчивый взгляд младшей запечатлевают момент общей уверенности и привязанности. Пышная, перистая манера письма — столь характерная для Фрагонар — передает их платья и окружающую растительность с ощущением непосредственности и тепла. В отличие от формальных, отстраненных братьев и сестер на портретах Элизабет Виже-Лебрен, эти сестры, кажется, пойманы в частном мире, их связь подчеркивается мягкой игрой света на их лицах и тонким отражением их поз. Точные происхождения Двух сестер остаются неясными; ни одно поручение или ранняя история не были надежно задокументированы, и идентичности моделей до сих пор обсуждаются учеными.

Стиль и тема картины прочно помещают ее в поздний рококо, незадолго до того, как удача Фрагонар пошатнулась с наступлением революции. На протяжении веков работа прошла через несколько частных коллекций, иногда под разными названиями, прежде чем попасть в общественное внимание. Сегодня она признана редким взглядом на более личную, созерцательную сторону художника и продолжает вызывать вопросы о жизнях тех, кто стоит за этими тесно переплетенными фигурами.