Когда Слияние Темзы и Айсиса было впервые выставлено в Королевской академии в 1808 году, оно вызвало бурю благодаря смелому сочетанию аллегории и местной гордости — необычной теме для Джозефа Мэллорада Уильяма Тёрнера, которому тогда было всего 33 года, и который уже был известен своими драматическими пейзажами. Картина была заказана для столовой новопостроенного офиса Комиссии Темзы в Лондоне, что является редким примером работы Тёрнера по общественному заказу, а не для частных коллекционеров или открытого рынка. Этот общественный заказ поставил Тёрнера в центр дебатов о роли искусства в праздновании британской инженерии и прогресса, поскольку Темза тогда была жизненной артерией коммерции и идентичности города. Тёрнер выбирает мифический момент, когда реки Темза и Айсис — олицетворенные в виде классических богов — объединяются, символический союз, представляющий слияние, давшее Темзе ее имя, недалеко от Оксфорда.

Сцена наполнена аллегорическими фигурами: боги рек лежат, окруженные нимфами, с кувшинами, из которых льется вода, чтобы символизировать изобилие и единство. На заднем плане мосты и лодки вызывают образы современного мира, вторгающегося в древний миф, в то время как золотой свет окутывает фигуры чувством гражданского величия. Композиция напоминает трактовку аллегорий рек Питера Паула Рубенса, но палитра и вихревые мазки Тёрнера несомненно его собственные, придающие сцене ощущение движения и энергии. Путь картины с момента ее создания менее драматичен, чем ее тема.

Она оставалась под заботой общественных учреждений, редко меняла владельцев и в настоящее время находится в коллекции Тейт Бритен. Для Тёрнера Слияние Темзы и Айсиса стало шагом к крупномасштабной аллегории и общественному искусству, предвосхищая его последующие эксперименты с мифом и историей. Хотя эта работа не так известна, как его бурные морские пейзажи или венецианские виды, она раскрывает вовлеченность Тёрнера в современную Британию и его амбиции поставить ее пейзажи — и реки — наравне с мифическими декорациями древности.