Когда Каналетто писал Венецию: Санта-Мария-делла-Салуте около 1740 года, он уже был известен по всей Европе своими тщательными ведутами — настолько, что британские аристократы, находясь в Большом туре, требовали его городские пейзажи в качестве сувениров. Этот конкретный вид был настолько популярен, что Каналетто и его мастерская создали несколько версий, каждая из которых имела тонкие вариации в игре света, расположении гондол или суете венецианской жизни вдоль Гранд-канала. Спрос на такие сцены был настолько велик, что к 1740-м годам английские коллекционеры начали заказывать их напрямую, иногда даже диктуя точку зрения или время суток.

Картина запечатлевает солнечный день у устья Гранд-канала, с блестящим куполом Санта-Мария-делла-Салуте, поднимающимся над водой. Церковь, построенная в 17 веке как обет после чумы, является символом стойкости Венеции. На переднем плане гондолы и баржи скользят по сверкающей поверхности, их пассажиры и гребцы изображены с характерной точностью Каналетто.

Четкие архитектурные линии и бурная активность передают как величие, так и повседневную жизнь города. В отличие от более атмосферных видов Венеции Гуарди, подход Каналетто почти документален, фиксируя город таким, каким он предстал перед путешественником 18 века. Точная история этого произведения не полностью задокументирована, что является обычной ситуацией для венецианских сцен Каналетто из-за их популярности и частоты студийных реплик.

Многие такие работы попали в Англию, где они украшали стены загородных домов, а позже — публичные коллекции. Сегодня Венеция: Санта-Мария-делла-Салуте служит свидетельством стойкой привлекательности Каналетто и его ключевой роли в формировании того, как мир видит Венецию. Картина отражает не только его техническое мастерство, но и космополитические вкусы его покровителей и процветающий рынок искусства Европы 18 века.