Im Jahr 1483 beauftragte die mächtige Familie Pucci aus Florenz Sandro Botticelli, eine Serie von vier Tafeln zu schaffen, die eine Geschichte aus Boccaccios Dekameron als Hochzeitsgeschenk erzählen. Diese Gemälde sollten ein Brautgemach dekorieren, und ihre lebendige Erzählweise diente sowohl als Unterhaltung als auch als moralische Lehre für die frisch Vermählten. Die dritte Tafel, Die Geschichte von Nastagio Degli Onesti, Teil drei, fängt einen entscheidenden Moment in diesem Erzählzyklus ein und verbindet das Fantastische mit den praktischen Belangen von Liebe und Ehe im Florenz der Renaissance. Im Zentrum dieses Panels veranstaltet Nastagio ein großes Festmahl in einem Kiefernwald und lädt seine Geliebte und ihre Familie ein.

Plötzlich bricht das übernatürliche Schauspiel, das nur er zuvor gesehen hatte—ein gespenstischer Ritter, der eine nackte Frau jagt—vor all den Gästen herein. Botticellis Komposition ist lebendig mit Bewegung: die verängstigte Frau flieht, der Ritter verfolgt sie, und die Gäste weichen entsetzt zurück. Das Silberbesteck auf dem Tisch glänzt im gleichen kalten Licht wie die Rüstung des Ritters, was das Festmahl mit dem Unheimlichen verbindet.

Im Gegensatz zur zurückhaltenderen Erzählweise von Ghirlandaio füllt Botticelli die Szene mit überlappenden Figuren und dringlichen Gesten, intensiviert das Drama und stellt sicher, dass die Lehre—Angst kann Herzen bewegen—mit Nachdruck ankommt. Die Tafeln blieben über Jahrhunderte in Florenz und wurden für ihre narrative Klarheit und dekorativen Charme bewundert. Obwohl das genaue Medium ungewiss ist, wird angenommen, dass sie Tempera auf Holz sind, typisch für Botticellis Werkstatt in der frühen Renaissance. Heute ist Die Geschichte von Nastagio Degli Onesti, Teil drei Teil der Sammlung des Prado-Museums in Madrid, ein Zeugnis der internationalen Reisen der florentinischen Kunst.

Die Serie wird oft als Brücke zwischen privaten, häuslichen Aufträgen und den größeren öffentlichen Werken studiert, die bald Botticellis Karriere prägen würden.