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Drei Putten mit Tierkreiszeichen: Skorpion, Schütze, Waage — Geschichte & Fakten

Wenige Künstler der Rokoko-Epoche erfreuten sich so sehr an der verspielten Welt des Mythos wie François Boucher, und nirgends wird dies deutlicher als in seiner Reihe von cherubischen Allegorien. Drei Cupidos mit Zeichen des Tierkreises: Skorpion, Schütze, Waage sticht hervor durch seine ungewöhnliche Verschmelzung von astrologischem Symbolismus und der unbeschwerten Sinnlichkeit, die Boucher zum Liebling des Hofes von Madame de Pompadour machte. Das Thema des Gemäldes ist im französischen Kunst des 18.

Jahrhunderts selten, und seine genauen Ursprünge bleiben ein Rätsel: Weder eine Kommission noch ein Mäzen sind definitiv damit verbunden, und sein Datum wird unter Wissenschaftlern weiterhin debattiert. Boucher fängt einen Moment unschuldiger Ungezogenheit ein: drei pummelige Cupidos, jeder mit den Emblemen ihrer Tierkreiszeichen verwoben, fallen durch einen wolkenverhangenen Himmel. Einer hält die Waage der Waage, zart ausbalanciert; ein anderer schwingt den Pfeil und den Bogen des Schützen, während der dritte auf einen sich windenden Skorpion deutet, das unverkennbare Zeichen des Skorpions. Das sanfte, perlmuttartige Licht und die Pastellpalette sind Markenzeichen von Bouchers Stil, die der Szene ein Gefühl von Leichtigkeit und Wärme verleihen.

Im Gegensatz zu den didaktischeren Tierkreiszyklen von Giulio Romano oder den strengen Allegorien von Rubens ist Bouchers Ansatz intim und verspielt und verwandelt die himmlische Ordnung in eine Szene von Kinderspielen. Die Geschichte dieses Gemäldes als Objekt ist ebenso schwer fassbar wie sein Thema. Während viele von Bouchers mythologischen Werken für die privaten Boudoirs der Pariser Eliten oder als Überdoor-Dekorationen in Auftrag gegeben wurden, ist der ursprüngliche Kontext von Drei Cupidos mit Zeichen des Tierkreises nicht dokumentiert. Auch sein Medium ist ungewiss: Einige Quellen schlagen Öl auf Leinwand vor, andere vermuten, es könnte sich um eine vorbereitende Skizze für einen Wandteppich oder ein Porzellandesign gehandelt haben.

Heute wird das Gemälde als charmantes Beispiel für Bouchers Fähigkeit gefeiert, Allegorie und Dekoration zu verbinden, und es bleibt ein Zeugnis für die anhaltende Anziehungskraft des Künstlers in den dekorativen Künsten des 18. Jahrhunderts in Frankreich.

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