En Cuento de hadas del norte, Paul Klee utiliza colores vibrantes y formas caprichosas para crear un paisaje onírico. La pintura presenta figuras que parecen flotar en un entorno surrealista, rodeadas de formas y patrones abstractos. Brillantes azules, verdes y amarillos dominan el lienzo, evocando un sentido de asombro e imaginación.

La composición general invita a los espectadores a explorar un mundo que se siente tanto familiar como fantástico. La pintura se caracteriza por el uso distintivo de líneas y colores de Klee, combinando la abstracción con la figuración. Klee a menudo empleaba una técnica de superposición de colores para crear profundidad y textura, lo cual es evidente en esta obra. Las figuras están simplificadas y estilizadas, reflejando el interés de Klee por las formas infantiles y la inocencia.

Esta pieza ejemplifica el estilo expresionista, donde la emoción y la imaginación prevalecen sobre la representación realista. Paul Klee fue un artista suizo asociado con el movimiento expresionista, conocido por su enfoque único del color y la forma. Cuento de hadas del norte refleja la fascinación de Klee por la narración y el subconsciente. Curiosamente, Klee a menudo se inspiraba en sus sueños, y esta pintura encarna esa cualidad onírica.

Es un testimonio de su creencia de que el arte debe ser un reflejo del mundo interior de uno.