En San Jerónimo escribiendo, Caravaggio presenta la figura de San Jerónimo sentado en un escritorio, profundamente absorto en su escritura. Los colores son ricos y oscuros, típicos del estilo barroco, con sombras profundas que contrastan con los tonos cálidos de la túnica de Jerónimo. El entorno es íntimo, con algunos libros esparcidos, enfatizando las actividades académicas del santo.

La luz cae dramáticamente sobre el rostro de Jerónimo, resaltando su concentración y la textura de su piel. La pintura está ejecutada en óleo sobre lienzo, un medio común para Caravaggio. Las dimensiones son aproximadamente 120 x 160 cm, lo que la convierte en una obra sustancial que atrae al espectador. La pincelada es detallada, mostrando la técnica de claroscuro característica de Caravaggio, donde la luz y la sombra crean un efecto tridimensional.

Esta técnica realza la intensidad emocional de la escena, haciéndola sentir casi viva. Caravaggio pintó San Jerónimo escribiendo alrededor de 1605, durante un tiempo en que exploraba temas de fe y conocimiento. Jerónimo, un prominente erudito cristiano, es representado en un momento de profunda reflexión, reflejando el interés del artista por la emoción humana. Un dato interesante sobre esta obra es que fue encargada para una colección privada, mostrando la capacidad de Caravaggio para combinar temas religiosos con la introspección personal.

Esta pintura sigue siendo un ejemplo significativo del arte barroco y del enfoque innovador de Caravaggio hacia la narración.