En la década de 1430, una ola de innovación artística recorrió el convento dominicano de San Marco en Florencia, donde el fraile-pintor Fra Angelico estaba trabajando. Entre sus encargos se encontraba La Glorificación de Santo Domingo, una pintura que destaca por su ambiciosa visión de la santidad en un momento en que la Orden Dominicana afirmaba su influencia espiritual e intelectual en toda Europa. La obra es notable no solo por su tema, sino por cómo ayudó a definir la identidad visual del propio Santo Domingo; aquí, por primera vez, el fundador de los dominicanos es representado no como un ícono distante, sino como un intercesor vivo, rodeado de una asamblea celestial. En el corazón de la escena, Santo Domingo se arrodilla en humilde adoración, con las manos juntas mientras Cristo y la Virgen María lo coronan con una guirnalda de lirios, un símbolo de pureza y devoción.

Ángeles y santos se agrupan en un radiante semicírculo, con rostros individualizados y gestos suaves, mientras una luz dorada desciende desde arriba, bañando a Domingo en favor divino. La composición atrae la mirada del espectador hacia arriba, resonando con el ascenso espiritual que está en el núcleo de la enseñanza dominicana. A diferencia de las representaciones góticas anteriores, que a menudo mostraban a los santos en rígida soledad, Fra Angelico organiza sus figuras en una dinámica armonía, invitando a la comparación con sus frescos posteriores en San Marco, donde prevalece el mismo sentido de comunidad e intimidad espiritual. El patrono original de La Glorificación de Santo Domingo no se conoce de manera definitiva, aunque se cree ampliamente que fue creada para un contexto dominicano, posiblemente como un retablo.

El medio de la pintura sigue siendo incierto: panel o fresco, reflejando las realidades prácticas de la práctica de taller florentina del siglo XV. A lo largo de los siglos, la obra ha sido admirada por su paleta luminosa y su humanidad suave, características del estilo temprano de Fra Angelico. Hoy en día, se reconoce como un momento clave en la carrera del artista, que conecta sus años formativos y los célebres ciclos de frescos que más tarde asegurarían su reputación como una de las figuras más destacadas del temprano Renacimiento.