Dans Une femme nue à genoux avec le bras gauche levé, le spectateur voit une figure gracieuse d'une femme en position de genoux. Les couleurs douces et naturalistes de sa peau contrastent avec l'arrière-plan atténué, attirant l'attention sur sa forme. Son bras gauche est levé, créant une ligne dynamique qui guide le regard.

La composition générale dégage une sensation de calme et de dignité. La peinture montre l'habileté de Raphaël dans l'utilisation de l'huile sur panneau, permettant des textures riches et des dégradés subtils de couleur. La figure est rendue avec une précision anatomique, reflétant l'accent humaniste de la Renaissance et la beauté du corps humain. La lumière tombe doucement sur sa peau, améliorant la tridimensionnalité de sa forme.

Cette technique met en évidence la maîtrise de Raphaël du clair-obscur, le contraste entre lumière et ombre. Raphaël, une figure proéminente de la Renaissance, est connu pour ses compositions harmonieuses et ses formes idéalisées. Cette œuvre illustre sa capacité à allier beauté et précision anatomique. Fait intéressant, Une femme nue à genoux avec le bras gauche levé est souvent considérée comme une étude pour des œuvres plus grandes, montrant son processus de développement d'idées.

Elle reflète l'exploration par l'artiste de la forme féminine, un thème récurrent dans son œuvre.