Dans Portrait du Duc d'Olivares (d'après Diego Velázquez) de Gustave Vanaise, le spectateur voit une figure digne vêtue de vêtements élaborés. La palette de couleurs est riche, avec des rouges profonds, des ors et des verts foncés qui transmettent un sens de noblesse. L'arrière-plan est probablement d'une teinte atténuée, permettant à la figure de se démarquer de manière proéminente.

L'expression sur le visage du Duc est sérieuse, reflétant son statut et son autorité. Cette peinture est exécutée à l'huile sur toile, un medium courant pour les portraits durant la période baroque. Le coup de pinceau est détaillé, capturant les textures complexes des vêtements du Duc et le jeu de lumière sur son visage. La composition suit les conventions traditionnelles du portrait, le Duc étant positionné au centre et regardant directement le spectateur.

La taille de la peinture suggère qu'elle était destinée à un cadre grandiose, possiblement un palais ou une résidence noble. Gustave Vanaise était connu pour sa capacité à reproduire les styles des grands maîtres, et cette œuvre en est un témoignage. La peinture est une réinterprétation du portrait original de Diego Velázquez du Duc d'Olivares, une figure significative de l'histoire espagnole. Un fait intéressant à propos de cette œuvre est qu'elle sert non seulement d'hommage à Velázquez, mais aussi de reflet du propre parcours artistique de Vanaise à la fin du XIXe siècle.

Cette pièce met en lumière l'influence durable de Velázquez sur les artistes ultérieurs.