In Madame Manet (Suzanne Leenhoff, 1829–1906) a Bellevue, vediamo una donna seduta in un lussureggiante giardino. I colori sono vivaci, con verdi e tonalità floreali che dominano lo sfondo. Madame Manet è vestita elegantemente, la sua espressione è serena e contemplativa.

Il gioco di luci e ombre aggiunge profondità alla sua figura e al fogliame circostante. Questo dipinto è eseguito in olio su tela, un mezzo comune per Édouard Manet. La pennellata è sciolta ma deliberata, caratteristica dello stile Realismo. La composizione è bilanciata, con Madame Manet posizionata centralmente, attirando l'attenzione dello spettatore.

L'uso del colore e della luce esalta il naturalismo della scena. Édouard Manet ha dipinto questo ritratto di sua moglie, Suzanne Leenhoff, negli anni '80, catturandola in un momento di tranquilla riflessione. Quest'opera è significativa poiché mostra il passaggio di Manet a uno stile più personale e intimo. È interessante notare che è stata dipinta in un periodo in cui Manet era sempre più influenzato dalle tecniche impressioniste.

Il dipinto riflette sia il suo amore per il soggetto sia la sua visione artistica in evoluzione.