Nel 1638, Frans Hals dipinse il ritratto di Andries van Hoorn, una figura prominente nella vita civica di Haarlem, proprio mentre van Hoorn stava per assumere il potente incarico di sindaco. Non si trattava semplicemente di un incarico personale; era una dichiarazione pubblica di status e ambizione, che segnalava l'ascesa di van Hoorn all'interno dell'élite governante della città. La fama immediata del ritratto fu tale da ispirare un pendant della moglie di van Hoorn, Maria Pietersdochter Olycan, sempre da parte di Hals nello stesso anno.

La coppia sarebbe diventata simbolo della prospera classe mercantile di Haarlem, le cui immagini furono copiate e discusse in inventari e registri di corporazioni per generazioni. Andries van Hoorn si presenta a suo agio, il corpo leggermente girato, la mano destra appoggiata sull'anca, e il suo sguardo incontra quello dello spettatore con una franchezza insolita per l'epoca. Il costume nero, adornato con un delicato colletto di pizzo e una catena d'oro, parla sia di riserbo che di ricchezza, mentre la morbida e vivace pennellata sul volto e sulle mani conferisce una sensazione di immediatezza e presenza. La tecnica sciolta e vivace di Hals—così diversa dalla finitura lucida di Anthony van Dyck—cattura non solo la somiglianza ma anche il temperamento del suo soggetto: sicuro di sé, vigile e cosmopolita.

Il gioco di luci sul volto di van Hoorn e il sorriso sottile agli angoli della bocca suggeriscono un uomo sia accessibile che consapevole della propria importanza. Sebbene la storia precoce precisa del Ritratto di Andries van Hoorn non sia completamente documentata, si sa che l'opera è rimasta in collezioni olandesi per secoli, passando di mano in mano tra famiglie private prima di entrare in vista pubblica. La sua attribuzione a Frans Hals non è mai stata seriamente messa in discussione, poiché la pennellata energica e l'intuizione psicologica sono tratti distintivi del periodo maturo dell'artista. Oggi, il dipinto è riconosciuto come un esempio chiave del ritratto dell'età d'oro olandese, riflettendo sia le aspirazioni sociali del suo soggetto che lo spirito innovativo del suo creatore.

È esposto al Museo del Prado, un testimone della fascinazione duratura per le persone e le personalità della Holland del XVII secolo.