Nel Ritratto del Marchese di Mirabel, il soggetto è rappresentato in colori ricchi e profondi, enfatizzando i tessuti lussuosi del suo abbigliamento. Lo sfondo è di un tono morbido e tenue che mette in risalto la figura, attirando l'attenzione dello spettatore sulla sua espressione sicura. L'uso di luce e ombra crea un senso di profondità e realismo, tipico dello stile barocco.

La composizione complessiva emana un senso di nobiltà e grazia. Il dipinto è eseguito in olio su tela, un medium comune per i ritratti durante il periodo barocco. La tecnica di Van Dyck mostra la sua abilità nel rendere le texture, in particolare nei tessuti e nei toni della pelle. Le dimensioni sono di circa 100 x 130 cm, rendendolo un'opera di grandi dimensioni che richiede attenzione.

La pennellata dell'artista è fluida, contribuendo alla qualità realistica del soggetto. Anthony van Dyck è stato un importante pittore fiammingo noto per i suoi ritratti dell'aristocrazia. Quest'opera in particolare, realizzata negli anni '30 del 1600, riflette la sua maestria nel catturare l'essenza dei suoi soggetti. Curiosamente, Van Dyck è stato il pittore di corte del re Carlo I d'Inghilterra, il che ha influenzato notevolmente il suo stile e i suoi temi.

Il Ritratto del Marchese di Mirabel esemplifica la sua capacità di trasmettere sia la personalità che lo status.