Quando La Lettera d'Amore apparve per la prima volta a Parigi nel 1750, fu rapidamente riconosciuta come un esempio quintessential del talento di François Boucher nel catturare lo spirito dell'epoca Rococò—tanto che le incisioni basate su di essa iniziarono presto a circolare, diffondendo il suo fascino flirtante in tutta Europa. La popolarità del dipinto era tale che lo stesso Boucher creò diverse variazioni sul tema, rispondendo alla domanda insaziabile di scene di romantica eleganza tra l'aristocrazia francese. Il suo soggetto giocoso e i dettagli squisiti lo resero un favorito tra i collezionisti, e oggi si erge come una delle immagini più celebrate dell'amore e dell'intrigo della metà del XVIII secolo. Al centro dell'immagine, una giovane donna in un sontuoso abito di seta siede in un interno illuminato dal sole, fermandosi con una lettera sigillata in mano.

Il suo piccolo cane, simbolo di fedeltà, salta sul suo ginocchio, mentre un sorriso segreto gioca sulle sue labbra—è colta tra l'anticipazione e il diletto, il momento di ricevere o forse inviare un messaggio clandestino. L'abbondanza di rosa, blu e bianchi cremosi, la delicata porcellana e le lussuose drappeggiature parlano tutti del lusso e dei piaceri privati dell'élite Rococò. Il trattamento di Boucher è più leggero e intimo rispetto alle scene moralistiche di Jean-Baptiste Greuze, che in seguito dipingerebbe lettere come veicoli per il dramma e l'avvertimento piuttosto che per la seduzione giocosa. Sebbene non si conosca il committente originale di La Lettera d'Amore, il suo stile e il suo soggetto suggeriscono che fosse destinata a un boudoir o a un gabinetto privato, un tesoro decorativo per un mecenate in sintonia con i codici del flirt e del segreto.

Nel corso dei secoli, il dipinto è passato attraverso diverse collezioni notevoli, spesso ammirato per la sua finezza tecnica e la sua incarnazione del periodo maturo di Boucher. Oggi, è ospitato nella collezione permanente del Museo dell'Ermitage a San Pietroburgo, una testimonianza dell'attrattiva duratura della visione di Boucher dell'amore come gioco e arte.