1743年、フランソワ・ブーシェは日中のベッドに横たわる女性をパリサロンに出展し、すぐに人々の関心と噂の的となりました。この絵画の緩やかな官能性は非常に印象的で、報告によれば、ポンパドゥール侯爵夫人自身がブーシェに自らの肖像画を依頼するきっかけとなり、ルイ15世の宮廷での彼の評判を確立しました。この作品の親密な設定とカジュアルなポーズは公式な肖像画の慣習を破り、当時の観客の間で適切さと趣味についての議論を引き起こしました。この絵画は、ロココが私的な贅沢と flirtatious charm を受け入れた典型的な例としてしばしば引用されます。 シーンは、若い女性が豪華な日中のベッドに横たわり、リラックスしたひとときを過ごしている様子を捉えています。彼女の視線は観客と交わり、知っているような微笑みを浮かべており、シルクのドレスが肩から滑り落ち、快適さと誘惑の両方をほのめかしています。散らばった手紙と彼女の足元にいる小さな犬は、秘密の通信と暇な時間の物語を示唆しており、柔らかく粉っぽい光が部屋を親密な雰囲気で包み込んでいます。豊富なパステルカラーと渦巻く布地は、ジャン＝オノレ・フラゴナールの後のブランコを思い起こさせますが、ブーシェの焦点は被写体の自己保持と周囲の触覚的な喜びにあります。繊細なレースから輝く張り地まで、すべてのディテールがプライベートなブードワールと貴族的特権の世界を語っています。 被写体の正確な身元は不明であり、絵画の初期の由来も同様に不確かですが、これは1740年代にブーシェがエリートのパトロンのために制作したプライベートな委託作品の特徴です。何世紀にもわたり、日中のベッドに横たわる女性は、いくつかの著名なコレクションを経て、時折誤って帰属されたり、ブーシェの多作なスタジオによる類似作品と混同されたりしました。今日、この作品はロココ肖像画の典型的な例として称賛されており、アーティストの技術的な卓越性と時代の享楽と虚構への魅力を反映しています。この絵画のスキャンダラスなサロンデビューから愛される博物館の作品への旅は、ブーシェ自身の変動する運命を映し出しており、彼の評判は変わる趣味と共に浮き沈みしています。