アンソニー・ヴァン・ダイクが1624年にサヴォイのエマニュエル・フィリベール、オネグリア公を描いたとき、彼はイタリア時代の絶頂にあり、彼の筆を求める宮廷や貴族の間を移動していました。座っている人物は、強力なサヴォイ家の一員であり、王子であるだけでなく、軍人であり外交官でもあり、17世紀初頭のヨーロッパの変わりゆく同盟を巧みに操っていました。この肖像画は、ヴァン・ダイクがジェノバに滞在している間に制作されたため際立っており、この都市の貴族は、彼の肖像画が容易に伝える壮大さと優雅さを重視していました。この絵は、サヴォイ家のためにヴァン・ダイクが制作したいくつかの作品の一つであり、イタリアのエリートの中での彼の評判を確固たるものにしました。 王子は三分の一の視点で描かれ、視線は直接的でありながら控えめで、レースと金で飾られた豪華な黒い衣装を身にまとっています。彼の右手は剣の柄に軽く置かれており、この仕草は軍事的な準備と貴族的な抑制の両方を示しています。左手には手袋をはめ、指揮棒を持ち、彼をリーダーとして示しています。ヴァン・ダイクは柔らかい斜光で人物を照らし、ベルベットや金属の質感を生き生きとさせ、控えめな背景が座っている人物の存在に全ての注意を引き寄せます。ティツィアーノやルーベンスのより堅苦しく形式的な肖像画とは異なり、ヴァン・ダイクのアプローチは親密で、地位だけでなく、彼の主題の内面を捉えています—これは数十年にわたって肖像画に影響を与える革新でした。 この絵の正確な初期の歴史は不明ですが、サヴォイ家の記録が不完全であるため、エマニュエル・フィリベールの家族内および宮廷での地位の上昇を記念するために委託された可能性が高いです。何世紀にもわたり、この肖像画はさまざまな個人の手を渡り、座っている人物と芸術家の持続的な名声を反映しています。今日、この作品はヴァン・ダイクのイタリア時代の重要な作品として認識されており、彼が後にイギリスのチャールズ1世の宮廷画家となるスタイルを洗練させた時期です。この絵の存続と継続的な賞賛は、ヴァン・ダイクが単に容姿を捉えるだけでなく、ヨーロッパの支配階級の精神を捉える能力を証明しています。