1769年、フランソワ・ブーシェが《ジュノーがエオロスに風を解放するよう求める》を描いたとき、彼はポンパドゥール夫人やフランス宮廷のお気に入りの画家として名声の絶頂にありました。この絵画は、ブーシェが亡くなる前に完成させた最後の神話的作品の一つであり、ロココスタイルの遊び心あふれる官能性とドラマティックな魅力を楽しむ王族や貴族の観客を意図していた可能性があります。具体的なパトロンは不明ですが、テーマはヴェルギリウスのエネイアス紀から取られており、18世紀フランスの宮殿での壮大な装飾計画において人気の選択肢でした。 このシーンは、女神の王ジュノーが雲の渦の中に降り立ち、風の守護者エオロスにエネアスとその艦隊に嵐を解き放つよう説得する重要な瞬間を捉えています。ブーシェはジュノーの懇願の瞬間を選びました。彼女は威厳を持って手を差し伸べ、エオロスは筋肉質の若者として擬人化された彼の乱れた風に囲まれ、驚きの表情で耳を傾けています。絵画は動きに満ちており、風に舞う布、転がる天使、そして不安定な雲のエネルギーが感じられます。ジュノーの孔雀は彼女の威厳の象徴として彼女の側に立ち、彼女の姿を包む黄金の光が、下の影の混乱から彼女を際立たせています。ルーベンスのより激しいジュノーとエオロスとは異なり、ブーシェのバージョンは演劇性と装飾性を楽しみ、恐怖よりも優雅さを強調しています。 この絵画の正確な経歴は完全には記録されていませんが、この種の作品はしばしばフランス貴族の私室や王室の住居の装飾パネルのために委託されていました。1769年までに、ブーシェはロココ時代を定義した多作なキャリアの終わりに近づいており、この絵画は彼の晩年のスタイルを体現しています：贅沢で流れるような神話的ファンタジーに満ちています。今日、《ジュノーがエオロスに風を解放するよう求める》は18世紀フランスの趣味と野望の証として残っており、個人コレクションに保管されており、一般にはほとんど見ることができません。その存続は、ブーシェの同時代人を魅了した神話と人工の世界を垣間見る機会を提供しています。