クッレルヴォが野生の群れを飼っているの中心には、まるでキャンバス自体が戦いの真っ只中にあるかのような落ち着かないエネルギーがあります。観る者の目は、まず人物の緊張した裸の背中と、斧を高く掲げた腕の劇的な動きに奪われ、淡くねじれた枝が稲妻のようにシーンを横切ります。彼の周りには、「群れ」は優しい家畜ではなく、体をくねらせてうなり声を上げ、少年をじっと見つめる野生の獣たちです。パレットはすべて黄土色と嵐のような灰色で、光は厳しく、ほぼ金属的で、すべての筋肉と骨を際立たせています。これは、人間と自然が一つの途切れない動きの中に閉じ込められた闘争の世界です。 1917年に描かれたこの作品は、アクセリ・ガレン＝カレラのようなフィンランドの芸術家たちが、神話とアイデンティティを表現できる題材として、彼らの国の叙事詩カレワラに目を向けた瞬間に属しています。悲劇的な運命を持つ人物であるクッレルヴォの物語は、フィンランドの風景そのものの野性と悲しみを体現するお気に入りの題材でした。フィンランドが独立に向かう中で、これらのイメージは単なる挿絵以上のものでした：それらは共有された過去を築くための文化的創造の行為でした。この絵画はPinx - maalaustaide Suomessa: Suuria kertomuksia（Weilin+Göös 2001）に記録されていますが、この特定の作品の旅路の痕跡はほとんど残されていません。残されているのは、動きと反抗の感覚であり、観る者を神話の中に引き込み、古い物語の脈動を感じさせるものです。