ジョセフ・マロード・ウィリアム・ターナーがトゥーン湖の前に立った正確な時期は誰にもわかりませんが、この絵画が彼のキャリアの中で特別な瞬間に属することは明らかです。すでにイギリスで名声を得ていたターナーが、スケッチブックを手にスイスを旅し、アルプスのドラマを求めていた時期です。トゥーン湖の正確な制作日や媒体は不明であり、この謎がその魅力をさらに高めています。ターナーがスイスの湖に魅了されていたことはよく知られており、彼はこのテーマに何度も戻り、トゥーン湖の描写は彼の最も雰囲気のある作品の一つです。この絵画の不確かな起源は学者たちの間で活発な議論を引き起こし、完成したスタジオ作品であるとする意見や、現場で直接描かれたとする意見があります。 トゥーン湖では、ターナーは一瞬の瞬間を捉えています。湖の穏やかな表面は、突然変わる天候によって活気づき、雲が頭上を急速に流れ、遠くの山々の淡い輪郭が霧の中に半分隠れています。目は前景の輝く水面から、陰に包まれた山々へと引き寄せられ、空間と光の旅を体験します。小舟に乗った漁師たちがシーンを点在させており、彼らの存在は自然の広大さに圧倒されています。これはターナーがしばしば戻ってくるモチーフです。水面に映る日光の遊びは、迅速でほとんど抽象的な筆致で表現され、アーティストの大気の効果への生涯にわたる執着を示唆しています。カスパー・ダヴィッド・フリードリヒのより瞑想的な湖の風景と比べて、ターナーのビジョンは落ち着きがなく、静止ではなく変化を捉えています。 この特定のトゥーン湖の物理的な歴史は、その天候と同じくらい捉えにくいものです。ターナーのより有名な委託作品とは異なり、パトロンや初期の展示に関する記録は残っていません。この時期の作品は、アーティストのスタジオやスケッチブックを通過することが多く、時には彼の死後にタイトルやカタログが付けられることもありました。現在、いくつかの主要なコレクションでトゥーン湖のバージョンを見つけることができ、このテーマの持続的な魅力を証明しています。この絵画は、ターナーの晩年のスタイルの生き生きとした例として立っており、風景画の境界を押し広げ、後の印象派のような運動の基礎を築きました。