最初に目を引くのは、アルハンブラのモレスク装飾 No. 4 のパターンの催眠的な論理です。幾何学は非常に複雑で、自らのリズムで脈動しているかのようです。上部と下部のパネルは、それぞれ異なるムーア様式の装飾を提供しています。上部には、相互に絡み合う星と多角形の格子があり、オリーブ色、深紅色、青色の形が対称の舞踏に閉じ込められています。下部では、デザインが深まり、書道の装飾や赤い背景から咲くメダリオンがあり、青い文字やモチーフが観客を近づけます。各モチーフは単なる装飾ではなく、繰り返しと変化がどのように無限の視覚的興味を生み出すかを教えるレッスンであり、目を一つのロゼットやタイルから次へと導き、決して安定せず、常に発見を続けます。 この彩色石版画は、オーウェン・ジョーンズ によって1856年に制作され、歴史的装飾の再発見とカタログ化に魅了された世界に属しています。19世紀には、ヨーロッパ中の建築家やデザイナーが、特にアルハンブラをモデルとして、スペインのイスラム宮殿に目を向けました。ジョーンズの作品はロンドンで出版され、現在はポロナデジタルライブラリーなどのコレクションに保存されています。これは学習ツールであり、マニフェストでもありました。幾何学のルールの中に美が存在し、過去のパターンが未来のデザインにインスピレーションを与えることができると主張しました。今日、このページの線や色をなぞるとき、あなたは装飾の無限の可能性に魅了された観客の長い伝統に加わります。