このエジプト装飾図案 No. 1のページは、オーウェン・ジョーンズによるもので、19世紀のデザイナーの目を通して古代エジプトを見るための招待状です。すべての花びら、茎、扇は解読すべきコードです。鮮明な幾何学と色彩の乱舞は、観る者を自然が単に模倣されるのではなく、スタイライズされ、増殖される世界へと引き込みます。それぞれの形が次の形を反響させています。リズミカルな繰り返しと大胆な輪郭を持つパピルスとロータスのモチーフは、単なる装飾ではありません。それは生命のサイクルとエジプト文明を支えた川への敬意を示しています。平坦な金色の背景は形を前に押し出し、秩序と明瞭さの感覚を生み出し、カラーリトグラフの精度はすべてのディテールに意図を持たせています。 この皿は1910年にロンドンで出版されましたが、そのルーツは19世紀中頃のオーウェン・ジョーンズの先駆的な仕事にさかのぼります。彼は世界の装飾的伝統をカタログ化し、称賛しようとしました。このような画像は、無駄な賞賛のために作られたのではなく、急速に工業化する世界で新しいアイデアを求める建築家、デザイナー、職人のための教育ツールであり、インスピレーションの源でした。このページが出典の装飾の文法は、デザイン改革運動の聖典となり、過去の規律ある研究の中に美が存在することを主張しました。各プレートに色を付け、印刷した個々の手の痕跡はほとんど残っていませんが、これらのデザインの遺産は、壁紙からジュエリーに至るまで、さまざまなパターンに今も息づいています。このスタイライズされた形の庭を目で巡らせ、各モチーフがかつて神殿、衣服、本の表紙を飾っていた様子を想像してみてください。