色彩とリズムの饗宴がペルシア装飾第4号に目を引き、すべてのインチが花のモチーフの丁寧な繰り返しと変化で生き生きとしています。このページは幾何学によって育まれた庭園のようで、花々が境界に沿って開き、茎が対称に螺旋を描き、各パネルはそれぞれ独自の世界を持ちながらも、すべてが同じ輝かしい黄色、緑、ピンク、赤のパレットで統一されています。中央の楕円形は、豊かなピンクの花であなたを引き寄せますが、本当の楽しみはさまようことにあります——ここでチューリップが曲がり、あそこではカーネーションが弾け、厳格なグリッドの秩序が有機的な豊かさの感覚を高める様子を辿ることです。これは装飾であり、規律と喜びの両方であり、目は細部から細部へと導かれ、常に別の葉や花びらのひねりを発見します。 19世紀中頃にオーウェン・ジョーンズによって作成されたこのカラーリトグラフは、装飾芸術のカタログ化と復興に夢中になった世界に属しています。この時代、デザイナーや建築家は過去、特にペルシャの芸術に目を向け、壁紙から陶器まであらゆるものに豊かさと統一感をもたらすパターンを求めました。1910年にロンドンでB.クワリッチによって出版され、現在はポロナデジタルライブラリーに保存されているこの版画は、新しい産業時代の美と秩序を求める視覚辞典である装飾の文法の一部です。歴史はこれらのモチーフを最初に考案した個々の職人の痕跡をほとんど残していませんが、観客がジョーンズの緻密なページを見渡すたびに、彼らの遺産は新たに花開きます。