1918年の冬、アメデオ・モディリアーニは友人で同じ移民のピエール＝エドゥアール・バラノフスキーの肖像を描きました。バラノフスキーはポーランドの詩人であり、モンパルナスのボヘミアンの輪の中で漂流する画家志望でした。坐者のアイデンティティはほとんど歴史に埋もれていました：数十年の間、この肖像は単に「ポーランド人」として知られていましたが、20世紀後半の慎重な研究によって、長い特徴がバラノフスキーに結びつけられました。彼はモディリアーニが病気と貧困の時期に描いたものです。この絵は、顔だけでなく、第一次世界大戦の終わりにパリでアーティストたちが共有した一時的な友情と苦難を捉えています。 バラノフスキーは、内省的な視線から気を散らすものがない、ぼんやりとした背景に対して孤独な姿として描かれています。彼のアーモンド形の目はモディリアーニのスタイルの特徴であり、暗い池のように描かれています—そのうちの一つは不気味に空白で、視聴者に閉じられた内面の世界を示唆しているかもしれません。坐者の長く狭い顔と優雅な首は、モディリアーニが称賛したアフリカのマスクのスタイルを反映しており、頭の微妙な傾きと口の形は静かな憂鬱を伝えています。同時代のスーティンの肖像の力強いリアリズムとは異なり、ここでは心理的な距離と繊細な線が強調されており、坐者の思考や運命について考えさせられます。 ピエール＝エドゥアール・バラノフスキーの旅は、モディリアーニのより有名なヌード作品のいくつかよりも文書化されていませんが、彼の晩年の肖像画の典型です。1920年に不幸な死を遂げる前のパリでの最後の数年間に描かれました。この作品はプライベートコレクションの間を流通し、現在ではモディリアーニの友人やモデルのサークルの証として存在しています—バラノフスキーのように、認識の周縁に生きていた多くの人々がいます。モディリアーニのキャリアの文脈において、この肖像は、アーティストの健康が衰えていたが、彼のビジョンは衰えなかった創造性と個人的な闘争の激しい時期を示しています。この絵は、個人的な記念碑であると同時に、消え去ったモンパルナスの世界への窓として機能しています。