誰もフランシスコ・デ・ゴヤが橋の下の民衆の集まりまたは民俗舞踊をいつ描いたのか、またその意図が何であったのかを正確には知りませんが、その曖昧さが推測の磁石となっています。一部の学者は、これがゴヤのいわゆるタペストリーのカートゥーンの一つである可能性があると考えています。これはマドリードの王立タペストリー工場のための準備デザインであり、他の人々はこれを独立した作品として捉え、マドリードの庶民階級の精神を捉えています。この絵画の不確かな地位は、ゴヤのキャリアにおけるその位置についての活発な議論を引き起こし、一部の人々はそれが彼の後のより暗いスペイン社会のビジョンへの転換点を示していると主張しています。 ゴヤのシーンはエネルギーにあふれています：石の橋の涼しい影の下で、男女の群れが踊り、彼らの顔は笑いと歌で活気づいています。画家は、18世紀スペインの厳格な社会階層が、たとえ午後のひとときだけでも溶けてしまう集団的な放縦の瞬間を選びます。明るいマントリーニャを着た女性たちと短いジャケットを着た男性たちが腕を組み、足元で埃を蹴り上げながら、音楽家たちが背景で弦楽器を弾き、拍手を送ります。橋自体は高くそびえ、避難所であり無言の証人でもあり、そのアーチは祝祭者たちをフレームに収め、彼らの世界を外の都市から隔てています。ルイス・パレット・イ・アルカサールによって描かれた正式な貴族の舞踏会とは対照的に、ゴヤのダンサーたちは地に足がついていて、活気に満ちており、彼らの喜びは飾られていません。 この絵画の初期の歴史は不明で、委託や最初の所有者に関する記録は残っていません。もしこれが本当にタペストリーのカートゥーンであったなら、それは王宮のために日常のスペイン生活を祝うシリーズの一部であったでしょう。このプロジェクトは1770年代と1780年代のゴヤを占めていました。時間が経つにつれて、この作品はさまざまな手を経て、時にはあまり知られていない同時代の作家に帰属されることもありましたが、最終的にはゴヤの作とする合意が得られました。今日、橋の下の民衆の集まりまたは民俗舞踊は、ゴヤの大衆文化への魅力の鮮やかな証として、彼の初期の装飾的な委託作品と後期の作品の心理的な強度との間の架け橋となっています。