十七世紀初の肖像画の中で、アントワネット・ヴァン・ダイクのおそらくトビオ・パラヴィチーノとしてのトビアスと天使の肖像ほど多くの議論を呼んだものは少ない。座っている子供の正体は不明であり、一部の学者はこのジェノバの少年が強力な商人家系の相続人トビオ・パラヴィチーノであると考えていますが、他の人々はより象徴的な人物を見ています。この絵画の曖昧さは、家族の肖像でありながら聖書のトビアスを描写するという二重の機能の可能性によって高まっています。この個人的な肖像と神聖な物語の融合は、信仰心と血統を示したいと願うジェノバのパトロンたちの間で流行していました。 このシーンは、トビト書の一瞬を捉えています：若きトビアスは、天使ラファエルと共に、父の盲目を治すための危険な旅に出発します。ヴァン・ダイクの描写では、子供の視線は警戒心に満ち、手はまるで導きを待っているかのように構えられ、かすかに見える天使の姿が近くで保護的に浮かんでいます。少年の首にかかる金の鎖は、富と地位を暗示していますが、聖書の物語でトビアスが受け取る贈り物も思い起こさせます。子供の顔を横切る柔らかな光の遊びと、天使のきらめく存在は、ヴァン・ダイクのヴェネツィアの影響を反映しており、特にティツィアーノの宗教的肖像に見られる柔らかさを思い起こさせますが、ここでは神聖なものと世俗的なものが一つの神秘的な肖像に絡み合っています。 ヴァン・ダイクがジェノバに初めて滞在している間に委託されたこの絵画は、壮大さと精神的な響きを融合させた肖像画に対するこの街の好みを反映しています。元のパトロンはパラヴィチーノ家の一員であると考えられていますが、この絵画のその後の歴史は不明であり、後のコレクションに現れるまでその出所には空白があります。ヴァン・ダイクへの帰属は決して真剣に疑問視されることはなく、その筆致と心理的な強度は彼の初期の成熟からの明確な印を持っています。今日、この作品は物語と肖像を融合させる芸術家の能力の証として、バロック時代の個人と神聖への魅力の象徴として存在しています。