アントワネット・ファン・ダイクが1624年にルーカス・ファン・ウフェルの肖像（1637年没）を描いたとき、彼は初期の名声の絶頂にあり、モデルは普通の商人ではありませんでした。ウフェルは、ヴェネツィアに拠点を置く裕福なフランドルの美術収集家であり商人で、当時の最も影響力のある芸術家やパトロンとのつながりで知られていました。この肖像画は、17世紀初頭のヨーロッパ美術市場を形成するのに貢献した人物の稀な生存画像の一つであり、ウフェルのアンデルレヒトやヴェネツィアのエリート層における地位を確立するために委託された可能性があります。この絵の評判は急速に高まり、17世紀末には他の芸術家によってすでに模写されており、ウフェルの重要性とファン・ダイクの技術を証明しています。 ファン・ダイクは、ウフェルの思慮深い瞬間を捉え、彼の視線は直接的でありながらも警戒心を持ち、手は優雅な手袋をつけて胸に寄り添っています。モデルの黒い服装は白いレースで飾られ、彼の富と厳格で国際的な趣味を示しており、控えめな背景は彼の顔と手に当たる光の微妙な遊びに観客の注意を引きます。バロック肖像画において手袋は地位と洗練の象徴であることが多く、ここではウフェルがビジネスと文化の両方の人間であることを強調しています。彼の師であるピーター・パウル・ルーベンスのより華やかな宮廷肖像画とは異なり、この作品は抑制と心理的深さが特徴であり、モデルの知性と控えめさは彼の社会的地位と同様に表現されています。 この絵の初期の歴史は完全には記録されていませんが、ルーカス・ファン・ウフェルの肖像は何世紀にもわたってコレクターに高く評価され、いくつかの主要なヨーロッパのコレクションを経てプラド美術館に入ったことが知られています。アントワネット・ファン・ダイクへの帰属は真剣に疑問視されておらず、彼の初期の作品の重要な例と見なされており、イタリアでの初滞在中に描かれました。今日、この肖像画はマドリードに展示されており、17世紀にアンデルレヒト、ヴェネツィア、スペインの芸術界を結びつけた国際的なネットワークと、肖像画のジャンルに対するファン・ダイクの持続的な影響を思い起こさせます。