1864年、ジャン＝オーギュスト＝ドミニク・アングルがジュノーとしてのジャック・イグナス・ヒトーフ夫人の肖像を描いたとき、彼はその名声あるキャリアの終わりに近づいており、モデルの女神への変身は彼女の地位と彼自身の古典的理想への明確な賛辞でした。この肖像画は、第二帝国の著名な建築家ジャック・イグナス・ヒトーフによって、彼の妻へのオマージュとして、またアングル自身のフランス新古典主義の最後の偉大な旗手としての評判を称えるために依頼されました。この絵はアングルの最後の完成した肖像の一つとして際立っており、肖像画と神話の融合が際立っていることが特徴です。これは彼が生涯を通じて再訪してきたジャンルですが、これほど個人的な共鳴を持つことは稀でした。 アングルは静かな威厳の瞬間を選びました：ヒトーフ夫人はジュノーの衣装を身にまとい、玉座に座り、彼女の視線は安定していて威厳に満ちています。彼女の側にある孔雀の羽扇は、ジュノーの神聖な鳥への直接的な言及であり、威厳と警戒を象徴しています。一方、彼女の髪の中の王冠は古代ローマの彫刻を思わせます。彼女の手は宝石のついた杖の上に置かれ、神話的な役割を強調していますが、彼女の特徴の繊細な描写と顔にかかる光の微妙な変化は、アングルの初期の肖像画の親密なリアリズムを思い起こさせます。ピーター・パウル・ルーベンスのジュノーの描写の激しいドラマとは異なり、アングルのバージョンは冷静で、落ち着いており、ほぼ建築的であり、モデルとアーティストの両方にふさわしいものです。 この絵のその後の歴史は、その創作過程ほどドラマチックではありませんが、19世紀後半から20世紀初頭の変化する趣向を反映しています。ジュノーとしてのジャック・イグナス・ヒトーフ夫人の肖像は、ヒトーフ家に数世代にわたって残り、ほとんど展示されることもなく、一般の人々にはほとんど知られていませんでしたが、アングルの晩年の作品への関心の高まりと共に再評価されました。今日、この作品は彼の古代と理想化された女性への持続的な魅力の証として認識されており、肖像画のジャンルとの長い関わりにふさわしい終止符を打つものとなっています。この絵の現在の所在は広く公表されておらず、その媒介—油彩画か他の支持体か—は学術的な探求の対象となっています。